Last Supper Question – Siapa yang Menghadiri Perjamuan Terakhir dan Mengapa?

[ad_1]

Apa itu kemewahan? Tentu saja, kemewahan memiliki banyak kesamaan dengan kelangkaan, dan sementara jam tangan mekanik terbaik di dunia dapat dibuat dalam edisi terbatas hingga seribu, seratus, tiga puluh keping, sebuah karya seni benar-benar unik dan dengan demikian memperoleh nilai di mata para kolektor. . Tengkorak berlian bertatahkan Damian Hirst yang berjudul "Demi kasih Tuhan" berharga 14 juta poundsterling untuk dibuat dan dijual dengan harga £ 50 juta, tetapi bahkan lebih luar biasa dalam hal nilai yang diperoleh adalah Codex Leicester, atau Codex Hammer, tiga puluh tiga gambar oleh Leonardo da Vinci yang dibeli oleh Bill Gates pada tahun 1994 seharga $ 30 juta.

Jadi, jika kemewahan memiliki sesuatu yang sama dengan kelangkaan, maka DaVinci Last Supper memungkinkan setiap orang untuk mengalami kemewahan dalam seni, karena karya ini benar-benar unik, dan tidak akan pernah dipindahkan ke museum lain untuk pameran sementara. Bangunan itu tidak terikat erat dengan dinding ruangan tempat cat itu dilukis, refektorium biara Dominika di Milan pusat. Santa Maria delle Grazie.

Sudah menjadi rahasia umum bahwa Perjamuan Terakhir Renaisans ini sedang dalam kondisi buruk, tetapi sekarang dalam kondisi yang lebih baik daripada selama hampir lima ratus tahun. Leonardo melukisnya dari 1494 hingga 1498, dan pekerjaannya yang telah selesai mengirimkan gelombang kejut melalui Renaissance Italia dan dunia seni pada waktu itu. Tetapi hanya beberapa dekade setelah itu selesai, itu mulai memburuk. Seringkali, orang-orang berpikir bahwa ini disebabkan oleh teknik eksperimental yang diciptakan oleh seniman yang salah, tetapi sebenarnya ini tidak benar.

Di kota Erfurt, Jerman, katedral Katolik memiliki lukisan besar yang menggambarkan Santo Christopher, dalam kondisi sangat baik, yang tercatat sebagai lukisan "a l'huile sur le mur prepare au moyen d'une couche d'huile et d'une couche de blanc de plomb ". Ini sesuai dengan persiapan dinding tempat Perjamuan Terakhir dicat, plester yang sangat halus dicampur dengan zat berminyak, mungkin lilin, dan kemudian dilapisi dengan lapisan timah putih. Oleh karena itu teknik ini bukan merupakan penemuan oleh Leonardo, tetapi metode yang telah dijelaskan sebelumnya, khususnya, oleh Cennino Cennini pada abad ke-14. Bahkan, menurut Cennini, teknik lukisan fresco tradisional, menggunakan pigmen langsung pada plester basah, adalah yang paling aman, tetapi memiliki kelemahan membatasi berbagai warna yang dapat digunakan. Cennini sebenarnya merekomendasikan penggunaan pittura secco, yaitu mengecat pada gips kering, untuk sentuhan akhir saja. Leonardo rupanya mendengar tentang teknik yang digunakan di Eropa utara, dan memutuskan untuk menggunakan teknik berbasis minyak untuk fresco-nya. Ini juga penting bagi keinginannya untuk bekerja perlahan pada lukisan, memberinya cukup waktu untuk mengembangkan gradasi gradual atau chiaroscuro yang penting dalam gayanya.

Sayangnya, dinding itu menjadi lembap, dan situasinya diperburuk oleh fakta bahwa di sisi lain dinding ada dapur, tempat makanan yang dimakan oleh para biarawan di ruang makan disiapkan. Pada tahun-tahun setelah selesainya pekerjaan, kelembaban di dinding mengusir tanah yang berminyak, dan mulai retak, memecah permukaan yang dicat. Di banyak daerah, potongan-potongan plester individu di antara retakan mengambil bentuk cekung, seperti serangkaian cangkang kecil, di mana kotoran terakumulasi. Selama operasi pemulihan yang tak terhitung jumlahnya yang telah dilakukan selama berabad-abad, lukisan itu dikerok dengan spatula dan kuas logam dalam upaya untuk memaksa plaster kembali ke bentuk, tetapi ini hanya merusak tepi keripik cekung individu, mengekspos tanah putih timbal . Lapisan resin dan lem dicat di atasnya sebagai upaya untuk menstabilkan lapisan pigmen. Pada beberapa kesempatan, pelukis sebenarnya dipanggil untuk mengembalikan karya ke kejayaan aslinya dengan melukisnya. Pada 1969, banyak sarjana percaya bahwa tidak ada yang tersisa dari karya asli Leonardo, tetapi hanya akumulasi kotoran dan cat yang ditambahkan selama operasi pengecatan berturut-turut.

Hanya pada tahun 1977, area percobaan pertama pembersihan menunjukkan bahwa adalah mungkin untuk menghilangkan lapisan yang asing dan mencapai pigmen asli Leonardo. Dan inilah yang dilakukan dalam operasi yang berlangsung dari 1978 hingga 1999.

Kejadian lain dalam sejarah lukisan ini membuktikan bahwa kelangsungan hidupnya hingga hari ini adalah sesuatu keajaiban. Pada bulan Agustus 1943, ruang makan menerima serangan langsung dari sebuah bom yang dijatuhkan di salah satu dari tiga serangan udara yang direncanakan untuk mempercepat Kerajaan Italia Armistice (ditandatangani pada 3 September). Ledakan itu menghancurkan atap dan salah satu dinding panjang ruang makan. Kedua dinding ujung – satu dengan Perjamuan Terakhir, yang lain dengan Penyaliban Montorfano – selamat, dan lukisan-lukisan tetap utuh karena mereka telah dilindungi oleh dinding karung pasir dari lantai ke langit-langit. Tidak mengherankan, mengingat sejarahnya yang bergejolak, bahwa kondisinya diawasi dengan ketat. Kunjungan dibatasi hingga 25 orang setiap 15 menit, itulah mengapa pra-pemesanan diperlukan.

Sebelum memasuki aula itu sendiri, pengunjung melewati serangkaian ruang tertutup kaca yang dengan hati-hati menghilangkan kelembaban dan debu berlebih dengan perbedaan tekanan. Dengan kata lain, Anda terhanyut, tetapi sangat lembut. Di dalam ruang makan, tidak ada apa-apa. Tidak ada apa pun kecuali lukisan Leonardo, dan Montorfano di dinding seberang. Pada titik ini ada analogi lain dengan arloji mekanis yang berharga. Anda hanya dapat menghargai nilainya jika Anda memahami sesuatu dari kerumitannya yang luar biasa. Sama seperti mata seorang awam, secara dangkal tampaknya tidak ada banyak perbedaan antara seorang Piaget dan seorang Swatch, Perjamuan Terakhir menjalankan risiko meninggalkan seorang pengunjung dengan perasaan "apakah itu?" Lebih buruk lagi, kurangnya informasi meninggalkan banyak ruang bagi para penulis – yang paling terkenal adalah Dan Brown dan The Da Vinci Code, tetapi banyak penulis lain yang bahkan lebih buruk yang menginginkan bagian mereka dari kemuliaan yang meragukan ini – untuk menafsirkan kembali lukisan itu sesuai keinginan mereka. Jadi, menurut Dan Brown, sosok yang tampak feminin di sebelah kiri Kristus sebenarnya bukan salah satu dari dua belas Rasul, tetapi Maria Magdalena. Ini segera meminta seorang skeptis Brown seperti saya untuk bertanya, jadi ke mana murid ke dua belas pergi? Keluar membeli pizza, atau hanya terlambat untuk makan malam?

Kebenarannya adalah lukisan itu benar-benar merupakan komplikasi besar. Ada begitu banyak makna, pada beberapa lapisan kompleksitas yang berbeda, bahwa setiap penafsiran ulang modern dapat dibandingkan. Pertanyaan Perjamuan Terakhir adalah pertanyaan yang belum pernah dijawab secara komprehensif.

Tingkat makna pertama adalah pemandangan itu sendiri. Leonardo memilih momen yang tepat dalam narasi Injil Perjamuan Malam Terakhir. "Sebenarnya, saya beri tahu Anda, salah satu dari Anda akan mengkhianati saya …" kata Yesus, yang ditunjukkan dalam tindakan berbicara. Wahyu ini melonjak keluar di antara para Murid yang bereaksi, masing-masing dengan caranya sendiri, menyatukan mereka menjadi empat kelompok tiga. Kristus memiliki ekspresi kesedihan yang mengundurkan diri dan pada saat yang sama, ketenangan dan ketenangan. Dia menunjuk anggur dengan tangan kanannya, ke roti dengan tangan kirinya, melembagakan ritual Kristiani Ekaristi yang fundamental. Pergerakan para murid mengisolasi Yesus, meninggalkan Dia sendirian di pusat komposisi. Dia adalah satu-satunya orang yang memiliki bentuk geometris, segitiga sama sisi yang hampir sempurna. Dia juga satu-satunya orang yang mengenakan jubah berwarna merah dan biru gelap. Ini adalah tradisi yang turun dari tradisi Abad Pertengahan dalam lukisan dan kaca patri.

Pigmen yang paling mahal untuk dibuat adalah biru tua dan merah terang, membutuhkan lapislazzuli bubuk dan emas, dan selama berabad-abad, pigmen ini hanya digunakan untuk tokoh paling penting dalam komposisi. Leonardo melukis para Rasul setelah membuat gambar yang tak terhitung jumlahnya, beberapa di antaranya bertahan di buku catatannya. Satu gambar persiapan menunjukkan para Rasul berlabel nama mereka. Sesungguhnya, setiap Rasul telah memperoleh semacam penampilan standar sepanjang sejarah seni sampai saat itu, sehingga seseorang dapat mengenali mereka dalam lukisan dan fresko. Dengan cara yang sama, orang-orang kudus dan martir sering dilukiskan dengan benda-benda tertentu yang tidak diragukan lagi identitas mereka, seperti pakaian kulit binatang Yohanes Pembaptis yang kasar, kunci St. Petrus, roda St. Catherine dan sebagainya. Jadi kita tahu siapa yang menghadiri Perjamuan Terakhir – yaitu identitas para Rasul – dari ekspresi wajah yang diberikan Leonardo kepada mereka. Di ujung kiri, Bartholomew bangkit berdiri, ragu-ragu. James Minor duduk, mencoba menarik perhatian Petrus dengan tangan di pundaknya. Andrew memiliki kedua tangannya di udara, gerakan yang masih digunakan di Italia hari ini untuk mengartikan "itu bukan aku."

Kelompok ketiga berikutnya rumit. Yudas adalah sosok gelap, yang condong ke belakang dari posisinya yang dekat dengan Yesus dan di atas meja, sehingga kepalanya sebenarnya adalah yang berikutnya, yang keempat, dalam urutannya. Dia mencengkeram sekantong uang di tangan kanannya, sementara tangan kirinya hendak mengambil sepotong roti. Kenyataannya, Yesus akan segera mengungkapkan kepada Yohanes bahwa si pengkhianat adalah dia yang akan mencelupkan rotinya ke dalam mangkuk yang sama seperti Dia. Yudas menjauhkan diri dari para Rasul lainnya dengan kulitnya yang gelap, berbayang, dan dengan hidung yang tampaknya patah. Di belakang punggungnya ada pisau yang dipegang oleh tangan misterius – lebih lanjut tentang ini di artikel lain.

Petrus, yang berikutnya dalam urutan itu, bersandar ke arah yang berlawanan dengan Yudas, sehingga meskipun ia duduk di sebelah Andreas – mereka adalah saudara-saudara – kepalanya sangat dekat dengan Yohanes Pembaptis. Ini karena, dalam kisah Injil, Petrus meminta Yohanes untuk bertanya kepada Yesus siapa pengkhianat itu. Yohanes adalah Rasul yang termuda, itulah sebabnya mengapa dia secara tradisional ditampilkan tanpa jenggot.

Kemudian, di sebelah kanan Yesus, ada Thomas, menunjuk ke atas dengan jari. Sikap ini akrab bagi para biarawan selama Renaissance: karena makanan di ruang makan harus diambil dalam kesunyian, untuk menunjukkan Tuhan ada tanda konvensional, ibu jari dan jari telunjuk diperpanjang, yang lain tertutup. James Major selanjutnya, dengan jubah hijau. Philip memberi isyarat dengan kedua tangan ke arah jantungnya, mengatakan dalam keraguan diri yang disiksa, "Mungkinkah aku?" Matius, satu-satunya orang yang berpendidikan di antara para Rasul, sedang memperdebatkan masalah ini, dengan tangan terulur ke arah Yesus sementara dia sendiri sedang bercakap-cakap dengan dua Rasul lainnya di kelompok tangan kanan, Tadeus, dan terakhir Simon.

Leonardo membawa banyak revolusi kecil dengan lukisan ini, kemajuan yang mungkin tampak tidak berarti bagi kita di zaman ilmiah dan relatif tidak rohani kita, tetapi pada saat itu sangat penting. Pertama, ia benar-benar melanggar tradisi sehubungan dengan posisi Yudas. Pelukis sebelum Leonardo memastikan bahwa Yudas sangat berbeda dengan para Rasul lainnya, sering dengan menempatkannya sendirian, di sisi meja kami, atau dengan membuatnya menjadi satu-satunya tanpa halo. Leonardo menempatkan dia bersama dengan yang lain, salah satu dari dua belas, bagian dari keseluruhan urutan, dan tak satu pun dari tokoh-tokohnya memiliki lingkaran cahaya. Kedua, ini mungkin lukisan pertama di mana seorang seniman telah mencoba untuk menggambarkan berbagai psikologi manusia. Setiap Rasul bereaksi dengan caranya sendiri yang unik, dan Leonardo menggambarkan ini dengan menggunakan semua metode yang mungkin, ekspresi wajah, posisi tubuh, dan yang paling penting, gerakan tangan. Ketiga, pertanyaan perspektif. Leonardo adalah seorang ahli dalam penemuan kembali Renaissance yang fundamental ini, dan dalam lukisan ini dia berdua melanggar peraturan, dan menggunakannya untuk menambah arti penting bagi pekerjaan itu. Dia melanggar peraturan, karena ketika kamu berdiri di ruang makan, perspektifnya kelihatannya salah. Tepi atas permadani harus mengikuti langsung dari plafon moulding di ruang nyata, tetapi mereka tidak.

Ini karena Leonardo ingin melukis fresco pada tingkat yang lebih tinggi, keduanya agar bisa dilihat oleh semua bhikkhu di ruangan itu, dan karena Injil menggambarkan Perjamuan Terakhir terjadi di sebuah kamar di lantai atas. Jika dia telah menggunakan perspektif dengan benar, kita tidak akan melihat apa pun yang ada di atas meja, dan meja itu sendiri akan mengaburkan sebagian besar tubuh tokoh itu. Jadi dia melukis adegan itu dengan pandangan perspektif yang akan benar jika pengamat berada di ketinggian sekitar dua belas kaki. Garis-garis perspektif, permadani dan langit-langit balok, berkumpul di titik hilang yang tepat di atas mata kanan Yesus. Di pelipisnya. "Tempio" dalam bahasa Italia. Kata itu memiliki arti ganda yang sama dalam kedua bahasa, dan secara ringkas menunjukkan bahwa Kristus adalah pencetus dari iman yang baru, gereja yang baru.

Leonardo mengambil revolusinya selangkah lebih maju. (Saya harus memperingatkan Anda bahwa mulai sekarang, saya menyuarakan ide-ide saya sendiri. Anda yang memutuskan). Paralel antara kedua belas Rasul dan dua belas tanda zodiak telah dicatat sebelum Leonardo, tetapi tidak seorang pun pernah menyatakannya dalam lukisan, sebagian karena Gereja tidak menyetujui kontaminasi doktrin dengan astrologi. Jadi Leonardo menaruh beberapa petunjuk halus. Andrew, ketiga dari kiri, dua tangan di udara, Gemini, si kembar, tanda ganda. Yudas, yang keempat dalam urutan, melambangkan sebuah kata yang memiliki tiga makna dari zaman Yunani Kuno: karkinos, kepiting, tumor, dan rasi bintang zodiak. Kanker. Lalu Peter, temperamennya yang berapi-api, rambutnya yang besar: Leo. Dan kemudian, yang keenam dalam urutan, wajah pucat, halus, feminin: Virgo, tentu saja! Di sisi lain, Thomas, meragukan Thomas, yang jari telunjuknya menyinggung (sebagaimana juga pada Keilahian di langit) pada fakta bahwa nanti dia akan mengatakan bahwa dia tidak akan percaya sampai dia menempatkan jarinya ke luka-luka di tangan Kristus. , berada di posisi Libra, tanda zodiak yang ditandai oleh keraguan abadi. Kedua dari terakhir, Thaddeus memegang tangannya dalam bentuk cangkir. Aquarius, pembawa air.

Memang benar, tidak semua figur memiliki atribut astrologis yang jelas, tetapi saya pikir itu cukup untuk menguatkan teori. Tetapi, seseorang mungkin bertanya, mengapa Leonardo ingin mengambil risiko mendapat masalah lagi dengan Gereja karena pendekatannya yang tidak ortodoks terhadap materi pelajaran? Pada dasarnya, Leonardo tidak ingin melukis sesaat, penting saat itu. Dia juga ingin memasukkan pandangan dunia yang sesuai dengan filosofi Neoplatonik yang dikembangkan oleh Marsilio Ficino dan Akademi Florentine-nya. Ruangannya menjadi dunia manusia, dengan Kristus di pusat, dan simbologi numerologi yang digunakan untuk melambangkan unsur-unsur, ciptaan ilahi, zodiak dan planet-planet.

Revolusi lain: Leonardo menyelamatkan Yudas. Saya menyebutkan pisau yang ada di belakang punggungnya, unsur tradisional lain dalam lukisan Perjamuan Terakhir, menunjukkan permusuhan manusia kepada si pengkhianat dan menunjukkan fakta bahwa Yudas akan segera mati. Sementara pada pandangan pertama, Peter tampaknya memegang pisau, posisi anatomis yang tidak mungkin dari tangan ini menunjukkan bahwa dalam kenyataannya, tangan yang memegang pisau itu tidak ada sama sekali, dan bahwa Peter menahannya dari tindakan pembunuhannya. Leonardo tampaknya mengatakan, dengan menempatkan Yudas bersama para Rasul lainnya, bahwa ada unsur kejahatan dalam diri kita semua, dan bahwa kita harus menerimanya sama seperti kita menerima kematian dan penderitaan. Kita tidak bisa mengusir kejahatan dari umat manusia dengan mengeksekusi orang berdosa. Hands off Cain, berabad-abad sebelumnya.

Ini, kemudian, adalah salah satu interpretasi dari lukisan luar biasa ini. Sementara saya mengambil waktu dua jam untuk menulis artikel ini, Leonardo menghabiskan empat tahun untuk melukis, dan masih banyak lagi yang harus diceritakan …

[ad_2]

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *